7月23日下午，岭南新民谣·第三季启动发布会在广州举行。从惠东渔歌、恩平民歌、潮州歌谣等各地特色民歌的演绎与传承，到如何用粤语等广东方言唱响古诗词，一众嘉宾在圆桌环节围绕岭南在地文化的音乐创新表达畅所欲言，各抒己见。
潮州歌谣自由音乐唱作人潮州阿舍提到，为了让小孩学好潮州话，他才创作了潮语童谣。他分享融合在地文化与现代音乐进行创作的感受，认为既要市场化、平民化，也要注重将其“流行音乐化”，以拓展受众群体。他还指出方言歌曲创作者更应该要重视方言在歌曲中的准确表达，避免倒字现象，增强本地听众的认同感。此外，方言歌曲的创作应考虑现代听众的理解和体验，与时俱进，结合现代生活体验进行二次创作，并传达积极向上的价值观导向。
以下是潮州阿舍的观点全文：
其实我和梁正老师一样，都是为了让小孩学好潮州话，才创作了潮语童谣。说回音乐，在传承不守旧，创新不离根的前提下，关于在地文化与现代音乐的融合发展，我认为有以下五点可以参考：
第一，作为一线创作者，理念与理论虽然很重要，但不要以文化理论学者的高度去做音乐，而要以音乐匠人的心态去做落地的音乐，想传播面广，意味着你做的是大众音乐，内容做得太深太过于讲文化反而会成为传播的拦路石。少即是多，雅俗共赏。
第二，童谣不只属于儿童，童谣的流行音乐化。在传播的过程中发现很多的80、90后其实在童谣方面断层很厉害。而这一批人也已成为人父人母，通过童谣的流行音乐化，让这批人更容易接受，从而方便传承给小孩。
第三，作为方言歌曲创作者，不管写哪一类主题，都要先搞懂语言，再搞曲。不然会经常出现倒字现象，而大的宣发平台发布作品前同时注意语言的专业性把控，不然容易闹笑话。
第四，传统歌谣中涉及现今不复存在的场景、事物或观念，需经过二次创作和调整，让大家更容易理解、产生共鸣，并赋予其新的生命力。
第五，要做好价值观导向。有些传统童谣反映的是旧时的一些负面内容，在二次创作时，需要调整为正确的价值观，结合实际生活体验，并符合新时代人民对美好生活的向往。
此外，方言歌曲既要保留其文化独特性，又能被更广泛的听众理解与喜爱，我认为需要做好以下几点：
第一，旋律是王道，在不理解歌词内容的情况下，首先入耳的是旋律。大众的首要感受其实是好听或不好听。
第二，由浅入深，可以将国语与方言相结合。通过简单的方言或音节，让外地人可以易学易懂且带娱乐性。
第三，文化自信不能只是自爽，在众多潮语歌曲中发现，很多作品的内容要么是乡愁、要么是对自己族群的歌颂，内容无法与外界共鸣。所以，创作主题需要丰富，需要找准集体意识强的，能引发共鸣的。
第四，由外至内发力。本地的也许过于熟悉，反而不在乎。如果能从外地先火出圈，自然会带动本地的重视，就像现在的英歌舞、鸭屎香现象。
第五，要有好的宣发平台。方言歌曲需要大的宣发平台发力、扶持，才能被更多人认识。
关于岭南新民谣，我还有以下建议：
第一，能否开通一个翻唱赛道，将前两届的优秀作品以翻唱比赛的形式，让更多人来唱响岭南新民谣，提升传播率，让好作品成为经典。
第二，关于方言歌曲，可以通过高校资源，进行美育浸润，让学生以文化互换的形式，演唱不同语系的歌曲。
采写：南都N视频记者 陈泽然
摄影：南都N视频记者 钟锐钧